Sunday 31 October 2010

lektury wwb2 # 31: architecture at the edge of everything else

Na zakończenie WWB2 - lektura zupełnie nowa, pachnąca podróżą i drukarnią, prosto z pudełka z książkami wyselekcjonowanymi w berlińskim Pro QM. "Architecture at the Edge of Everything Else" jest pierwszym wydawnictwem w serii Work Books, mającej na celu pogłębienie refleksji krytcznej na temat architektury, prezentującej teksty nowej generacji teoretyków zajmujących się przestrzenią miejską, urbanistyką, relacjami między architekturą, psychologią i socjologią. W środku książki: nienaganny dizajn i świetne teksty, poruszające całe spektrum fascynujących miejskich tematów, w tym np. o relacjach pomiędzy LSD a architekturą lat 60., o przestrzeni publicznej post-komunistycznych miast, o przeźroczystości budynków, nowej architekturze Chin, czy też projektach Sejimy i Nishizawy. 
Jako kropka nad i w naszej serii lektury do WWB2, jeszcze jedna lista. Poprosiliśmy uczestników wczorajszej sesji o futurologii miast, o zarekomendowanie dodatkowych lektur. Poniżej propozycje naszych gości:
Paweł Dunin-Wąsowicz:

Michał Łukaszewicz „Warszawska Atlantyda”
Rafał Nowakowski „Rdza”
Maciej Lepianka „I w następnym dniu”

Ingo Niermann
„Solution 1-10: Umbauland”
„Solution 9: The Great Pyramid”
„Solution 186-195: Dubai Democracy”

Agnieszka Kurant:
Nassim Taleb „Black Swan”
Philip K. Dick „Last Interviews”
Bruce Sterling „Shaping Things”
Jean Yves Jouannais „Artistes sans oeuvres”
Enrique Vila-Matas „El viaje vertical”
Paul Virillo „Ce qui arrive”

Douglas Murphy:  
Brian Dillon „Decline and Fall” Frieze, kwiecień 2010
Filmy Patricka Keillera
Kohlmaier & von Sartory „Houses of Glass”

Mushon Zer-Aviv: 
Mushon Zer-Aviv „Getting Intimate with Invisible Audience” (www.mushon.com)
South Park, epizode „You Have 0 Friends” 

Michel Foucault „Nadzorować i karać”
Księga Rodzaju, Stary Testament

Friday 29 October 2010

VIP Selection # 3: Hans Ulrich Obrist (lektury wwb2 # 29 i 30)

Hans Ulrich Obrist* z wizytą w księgarni Muzeum pro qm! Prezentuje dwie książki z naszej oferty. Pierwsza z nich to jego własna, znakomita publikacja "A Brief History of Curating" - seria wykładów z kuratorami-pionierami starszego pokolenia, jak mówi Hans, będąca jego "protestem przeciwko zapomiananiu". Druga książka to "Oskar Hansen's Museum of Modern Art" - publikacja dokumentująca projekt Yane Calovskiego i Hristiny Ivanoskiej. Fikcyjny plakat do konkursu architektonicznego na muzeum w Skopje, część projektu macedońskich artystów, znalazł się w prezentacji ilustrującej wykład Obrista, przez ... przypadek. Słynny szwajcarski kurator szukał przed swoim wykładem ilustracji, obrazującej doniosłość myśli Oskara Hansena. I tak trafił w sieci na jeden z plakatów (hipotetycznych plakatów do wystaw, które mogłyby mieć miejsce w niezbudowanym muzeum Hansena - kinetycznej struktrze bez ścian, chowającej się pod ziemią "gdyby nie było pomysłu na kolejną wystawę") autorstwa berlińskiej projektantki Ariane Spanier. I tak, podczas dyskusji po wykładzie dowiedział się o samym projekcie i o książce. 
*Hans Ulrich Obrist to słynny szwajcarski kurator i pisarz (numer jeden w zeszłorocznym rankingu najbardziej wpływowych postaci sztuki magazynu ArtReview). Nieustannie przekracza granice między sztuką, architekturą, literaturą i teatrem - fascynuje się postaciami takich XX-wiecznych wizjonerów jak Yona Friedman, Oskar Hansen czy Stanisław Lem (z którymi to przeprowadził wywiady). Pierwszą wystawę Obrist, obecnie Dyrektor Projektów Międzynarodowych w Serpentine Gallery w Londynie, zorganizował w wieku 23 lat we własnej kuchni, był autorem wystaw w samolotach, książkach, wystaw-instrukcji, autorem 24-godzinnych „wywiadów-maratonów” z artystami oraz licznych projektów łączących sztukę i naukę. Wspólnie z zaprzyjaźnionymi artystami, architektami i pisarzami poszukuje obecnie "formuł" i "map" dla XXI wieku.

lektury wwb2 # 28: a guide to the new ruins of great britain

Dzisiaj dotarła do nas nowa książka Owena Hatherleya "A Guide to the New Ruins of Great Britain". Dzisiaj, podczas wieczornego wykładu, dowiemy się dlaczego ta brawurowo napisana książka nie wszystkim przypadła do gustu i co złego stało się z architekturą Wielkiej Brytanii (o 19.00 Hathereley, o 20.00 Hans Urlich Obrist, o 21.20 film "Utopia London"). Hatherley opowie o metamorfozie, którą przeszła architektura w XX wieku – od narzędzia transformacji życia codziennego do gloryfikacji neoliberalizmu i „urbanistycznej regeneracji”. Książka oparta jest o eseje-spacery koncentrujące się na kilku brytyjskich miastach. Ta sama metoda zostanie zastosowana wobec Warszawy, którą Hatherley regularnie odwiedzał w 2010 roku. Wykład jest częścią sesji "Przyszłość miasta. Co jeszcze zostało do przewidzenia?". 


"A Guide to the New Ruins of Great Britain", Owen Hatherley, Verso 2010, 440 stron, czarno-białe ilustracje, oprawa twarda, cena: 98 zł. Kup w naszej księgarni internetowej z 5% rabatem >>  


Thursday 28 October 2010

lektury wwb2 # 27: urban transformation

Urban Transformation, red. Ilka i Andreas Ruby, Ruby Press 2008, 400 stron, 336 ilustracji,
oprawa miękka, język angielski, cena: 180 zł.
-->Kup w naszym sklepie internetowym z 5% rabatem
Jeśli mielibyśmy polecić tylko jedną książkę jako festiwalową lekturę (mimo, że zamierzamy ich polecić aż 30!), prawdopodobnie wybralibyśmy antologię "Urban Transformation" Ilki i Andreasa Ruby. Jest w niej wszystko o czym dyskutowaliśmy dotąd w ramach festiwalu: suburbanizacja, inicjatywy oddolne, przestrzeń publiczna, "hardware" architektury kontra "software" zdarzenia, fenomen shrinking cities, problemy miast post-industrialnych, urbanizm społeczny, pułapki partycypacji etc. Książka miała swoję premierę na 11 Biennale Architektury w Wenecji. W tym opasłym, fantastycznie zaprojektowanym i ilustrowanym (336 zdjęć) wydawnictwie znajdują się teksty ponad 50 architektów, urbanistów, aktywistów, polityków i artystów. Wśród autorów są m. in. Saskia Sassen, Robert Somol, Jean-Philippe Vassal, Eyal Weizman, Teddy Cruz, Keller Easterling, Rahul Mehrotra  Enrique Penalosa (tak, tak - jeden z bohaterów filmu "Bogata Change", który wyświetlimy ponownie w niedzielę o 20.00). 

Wednesday 27 October 2010

lektury wwb2 # 26: le corbusier and the occult


Le Corbusier and the Occult, MIT Press 2009, 416 stron, 177 ilustracji czarno-białych, oprawa twarda. Cena: 159 zł. -->Kup w naszym sklepie internetowym z 10% rabatem
Pewnego dnia niejaki Charles-Édouard Jeanneret stał się Le Corbusierem. Zapanował nad swoją biografią i wymyślił sie na nowo. Jego życie pozostaje w dużej mierze tajemnicą. Niektóre fakty stara się wydobyć na światło dzienne J.K. Birksted, wykładowca Barlett School of Architecture w Londynie. W swojej niezwykłej, spowitej mrokiem książce "Le Corbusier i okultyzm" sięga po nieznane dokumenty z rodzinnych archiwów architekta, opisując fascynacje Le Corbusiera masonerią i wiedzą mistyczną. Bogato ilustrowana, wciągająca literatura, w sensacyjny spoósb łącząca modernistyczny styl międzynarodowy z tradycją loż masońskich. Peter Carl z University of Cambridge pisze: "Birksted performs an important service for the understanding of Le Corbusier. Using sources hitherto ignored, he demonstrates the depth of Le Corbusier's indebtedness to Freemasonry—its configurations, its associations, and its dream of redemption through the arrangement of things and people in space. At a time when modern artists were seeking orientation in Gurdjieff, Ouspensky, Blavatsky, Steiner as well as in myth, alchemy, psychology, technology, and atomic physics, Le Corbusier seems to have acknowledged in Freemasonry a comprehensive metaphor of architecture's role in the culture."
Zdjęcia powstały podczas dzisiejszego spaceru śladami Świątyni Opatrzności Bożej z Jarosławem Trybusiem.

lektury wwb2 # 25: warszawa jako struktura emergentna

Ekspektatywa_3: Warszawa jako struktura emergentna, Aleksandra Wasilkowska, Andrzej Nowak, 
Fundacja Bęc Zmiana 2009, 136 stron, ilustracje, oprawa miękka, cena: 22zł. 
-->Kup w naszym sklepie internetowym z 5% rabatem





































Po sesji z ostatniego weekendu, w której wzięli udział architeci z Warszawy i Londynu, polecamy jedną z najważniejszych książek pogłębiająych refleksję na temat dynamiki rozwoju miasta, jakie ukazały się ostatnio na polskim rynku. Książka "Warszawa jako struktura emergentna" jest dziełem Aleksandry Wasilkowskiej i profesora Andrzeja Nowaka. Wydawca publikacji, Fundacja Bęc Zmiana, informuje, że "publikacja ta wprowadza nowe pojęcia oraz horyzonty myślenia o mieście w kontekście systemów złożonych oraz ontologii.  Zawarte w niej teksty przybliżają pojęcie emergencji, w kontekście badań nad złożonością,  odnoszą się do nieprzewidywalnego procesu transformacji miejskiej. Zamieszczone w książce fragment badań z zakresu socjofizyki i symulacji zachowań zbiorowych pokazują możliwości symulacji ruchu pieszych w określonej przestrzeni architektonicznej jako narzędzia wspomagającego diagnozę i optymalizację zarządzania infrastrukturą miejską." Na zdjęciu Ola Wasilkowska i jej książka. 


Tuesday 26 October 2010

lektury wwb2 # 24: the grey cloth

"The Gray Cloth" Paul Sheerbart, MIT Press 2003,
oprawa miękka, 136 stron, kolorowe ilustracje, cena: 64 zł. -->Kup w naszym sklepie internetowym z 5% rabatem























"The Gray Cloth" to dziwaczna, unikalna powieść science-fiction o architekturze, którą napisał wizjonerski architekt, pisarz i wynalazca Paul Scheerbart (1863-1915). Główny bohater powieści, szwajcarski architekt Edgar Krug, alter ego Stuarta, pracujący w dalekiej przyszłości (czyli połowie XX wieku!), podróżuje statkiem powietrznym ze swoją żoną po świecie i konstruuje fantastyczne budynki z kolorowego szkła i stali. Buduje m. in. halę wystawienniczą w Chicago, dom spokojnej starości dla emerytowanych pilotów na Fidżi, trakcję kolejową wiszącą nad ogrodem zoologicznym w Indiach. Edgar Krug ma jednak pewną fobię - boi się że zbyt kolorowe ubrania kobiet mogłyby konkurować z architekturą i pozbawić go weny. Nakazuje więc swojej żonie nosić się na szaro - jej sukienki mają być szare z dodatkiem 10 % bieli. Książka w ironiczny, ale i uwodzący językowo sposób ukazuje polityczny rozkład sił w pierwszych dwóch dekadach XX wieku, erupcję awangardy i nowych mód w projektowaniu, jest też konsekwencją marzeń o nowym lepszym świecie, modelowanym za pomocą architektury. Idealna, choć niewątpliwie ekstrawagancka lektura przed sobotnią sesją o przyszłości miast, w której biora również udział pisarze: Ingo Niermann i Paweł Dunin-Wąsowicz.

lektury wwb2 # 23: the banham lectures


"The Banham Lectures" Jeremy Aynsley, Harriet Atkinson, Berg Publishers 2009, 
352 strony, 200 czarno-białych i 32 kolorowych ilustracji, oprawa twarda, cena: 153 zł. -->Kup w naszym sklepie internetowym z 5% rabatem
Rayner Banham (1922 - 1988) był jednym z najbardziej rewolucyjnych i wpływowych krytyków architektury XX wieku, autorem kanonicznych książek Theory and Design in the First Machine Age i Los Angeles: The Architecture of Four Ecologies. W swoich tekstach był zawsze o jeden krok do przodu przed rzeczywistością: antycypując nowe tendencje w architekturze i projektowaniu oraz nowe modele wielkomiejskiego życia. Uprawiał krytykę architektury z dozą science fiction (z akcentem na "science").
Materiały do książki The Banham Lectures, dedykowanej teoriom i wizjom Banhama, zbierane były przez 20 lat. Partycypujący w niej historycy architektury i designu, artyści, architekci - bezpośrednio współpracowali z Banhamem bądź też jego teorie miały istotny wpływ na ich prace. W książce znajduje się kilkadziesiąt znakomitych esejów, dotykających takich tematów jak: projektowanie samochodów w latach 50., myśl Le Corbusiera, dywany, filmy science-fiction, sypialnie, "Futurama", pop-art, Marcel Duchamp, architektura muzeum, Ray Eames, sputniki, dematerializacja dizajnu etc. Każdy z tekstów-wykładów jest bogato ilustrowany. Książkę polecamy jako lekturę przed weekendową sesją dotyczącą projektowania/ antycypowania/ poszukiwania przyszłości w architekturze miejskiej.

Sunday 24 October 2010

lektury wwb2 # 22: big box. reuse

"Big Box Reuse"  Julia Christensen, MIT Press 2008,
 220 stron, 91 kolorowych ilustracji, 
oprawa twarda, cena: 89 zł.  --> Kup w naszym sklepie internetowym z 5% rabatem
"Big Box. Reuse" Julii Christensen to książka o życiu pozagrobowym budynków, a uściślając,  o tym co dzieje się z zamkniętymi centrami handlowymi, okaleczającymi krajobraz Stanów Zjednoczonych. Zamknięte centrum handlowe - gigantyczna skorupa z parkingami i podziemnymi magazynami, infrastrukturą drogową - pozostawia po sobie ślad w podmiejskim krajobrazie, jakiego nie da usunąć się przez wiele dekad. Skoro nie da się takiego molocha wyburzyć (co zrobić wtedy np. z prowadzącymi wyłącznie do niego autostradami?), można próbować go zawłaszczyć i nadać mu nową funkcję. Julia Christinsen opisuje i analizuje przypadki anektowania martwych Wal-Martsów czy Kmartsów przez lokalną społeczność i nadania im rangi prawdziwej przestrzeni publicznej. Budynki te stają się, za pomocą oddolnej inicjatywy mieszkańców amerykańskich przedmieść, kościołem, szkołą, muzeum, biblioteką etc.
Wydawnictwo ma charakter albumowy, jest bardzo bogato ilustrowane zdjęciami, mapami, jednocześnie stanowiąc fascynującą lekturę dla wszystkich badaczy zafascynowanych współczesnym krajobrazem USA oraz "entropiczną" refleksją na jego temat, kultywowaną przez Roberta Smithsona czy Gordona Matta-Clarka, a którą to współcześnie uprawia Centre for Land Use Interpretation (dyrektor CLUI, polecał zresztą niedawno z entuzjazmem "Big Box" a łamach I.D. Magazine). Warto zapoznać się z tą publikacją zwłaszcza przed wtorkową projekcją filmu "Malls R Us" w reżyserii Helene Klodawsky, dokumencie analizującym genezę powstania shopping malli, ewolucję jego architektury, polityki zakupów i kuszenia nabywców, jak i zagrożeniach dla małych lokalnych ekonomii, płynących z ekspansywnego rozwoju centrów handlowych. 

Friday 22 October 2010

lektury wwb2 #21: anxious modernisms

"Anxious Modernism", red. Sarah Williams Goldhagen, Rejean Legault, MIT Press 2002,
335 stron, 100 ilustracji, oprawa miękka. Cena: 120 zł. --> Kup w naszym sklepie internetowym
 z 5% rabatem







































Książka o architekturze dwóch pierwszych dekad po II Wojnie Światowej - potędze modernistycznego snu i niezrealizowanych do końca marzeniach o lepszych domach i miastach. Książka oparta o wnikliwe badania, nieznane fakty, konceptualizująca modernizm i jego ewolucję. Autorzy, budując teoretyczną ramę do rozważań o powojennej architekturze, analizują prace Saarinena i Rudofskiego w USA; ATBAT-Afrique w Markoko; Price i the Smithsons w Anglii, Bakema w Holandii, the Metabolists w Japonii i wielu innych. Diane Ghirardo z Journal of the Society of Architectural Historians pisze: "The collection brings together a broad range of projects and architects, many of which have not been subject to scholarly analysis. This is a sufficient accomplishment, but the editors aim for more; they propose a broad theoretical framework for pre- and post-World War II Modernism."

nowa seria kubków

kubki barowe, 22 wzory, cena 36 zł. -->Kup w naszym sklepie internetowym zanim się skończą
To już trzecia seria kubków barowych nawiązujących do dizajnu z czasów PRL. Pomysłodawca Mikołaj Długosz po raz kolejny do współpracy zaprosił znanych projektantów: m.in. Maurycego Gomulickiego, Magdę Piwowar, mamastudio czy Janka Bersza. Wszystkie nowe wzory do obejrzenia i kupienia u nas w księgarni.

Tuesday 19 October 2010

lektury wwb2 # 20: 101 things i learned in architecture school

Lektura do przeczytania przed weekendową sesją z architektami "Użycie i nadużycie przestrzeni publicznej. Przypadek Warszawy". 101 rzeczy o które chcielibyście zapytać architekta. Odpwiedź na pytanie - czego można nauczyć się studiując architekturę i czy można to streścić to na 128 stronach? Książkę Matthew Fredericka należy nosić w kieszeni (poręczny format, twarda tekturowa oprawa) i studiować na nudnych wykładach albo w środkach komunikacji publicznej. Publikacja ta jest nie tylko żartobliwą próbą odczarowania akademickiego żargonu, informacje w niej zawarte są naprawdę kluczowe. "101 Things..." otrzymało wiele nagród m. in. srebrny medal Independent Publisher Book Awards i główną nagrodę w kategorii ilustracja podczas New England Book Show.

"101 Things I Learned in Architecture School" Matthew Frederick, MIT Press 2007, 128 stron, 101 ilustracji,
okładka twarda, cena: 45 zł. -->Kup w naszym sklepie internetowym z 5% rabatem


Monday 18 October 2010

lektury wwb2 # 19: militant modernism

"Militant Modernism" Owen Hatherley, Zero Books 2008, 160 stron,
okładka miękka, język angielski, cena 54 zł. -->Kup w naszym sklepie internetowym z 5% rabatem

Na półtora tygodnia przed wykładem jednego z najciekawszych europejskich krytyków architektury młodego pokolenia, Owena Hatherleya (tuż po ukazaniu się jego nowej publikacji "A Guide to the New Ruins of Great Britain") ogłaszamy że powróciła do księgarni książka "Militant Modernism". To już niemal klasyka, napisana z pasją, dezynwolturą i diabelską erudcyją, książka o zbyt wczesnym pożegnaniu z modernizmem. Owen wystąpi w muzeum dwukrotnie. 29 października z wykładem o nowym ruinach, a dzień później weźmie udział w sesji o przyszłości miast, m. in. z Ingo Niermannem i Pawłem Duninem-Wąsowiczem.  

lektury wwb2 # 18: ad hoc project

"Ad hoc Project", Rafaela Drazic 2010, cena: 25 zł. --> Kup w naszym sklepie internetowym
Prezentujemy piękną i dostępną tylko w czterech księgarniach na świecie (z czego pozostałe trzy znajdują się aż w Berlinie!), publikację chorwackiej projektantki Rafaeli Drazic. Rafaela (u góry na zdjęciu, które przed chwilą zrobiła sobie za pomocą laptopa) jest autorką aranżacji i identyfikacji otwartej wczoraj wystawy "Willa z widokiem na Bejrut". Książka jest podsumowaniem "Ad Hoc Project (Secret exhibition with fax machine)", projektu który powstał w reakcji na zaproszenie do "tajnej wystawy", mającej miejsce w jednym z prywatnych mieszkań w Zagrzebiu. Brali w niej udział wyłącznie artyści, których prace zostały wcześniej ocenzurowane. Rafaela "przemyciła" do projektu ponad dwudziestu grafików (nie konsultując ich nazwisk z kuratorami wystawy), którzy przesłali jej swoje prace faxem. W projekcie Rafaeli wzięli udział m. in. Verena Gerlach, Slavs & Tatars, Magda Frankowska i Slang International. Poniżej autorka w akcji z faxem.

lektury wwb2 # 17: new clean world





Niezwykle wnikliwe i pełne zaskakujacych tez, studium roli jaką odegrał dizjan w XX wieku w "poszerzaniu pola przyjemności, żywotności i komunikacji". Maud Levin poszukuje tego co niewidzialne, ukryte, momentów kiedy projektanci zamiast porządkować "nowy, czysty świat", maskowali poprzez swoją pracę, chaos w którym tak naprawdę świat się pogrążał. Książka o polityce widzenia i desperackich próbach zaprojektowania całej otaczającej nas rzeczywistości - sterylnej, luksusowej i pozbawionej przypadku. Dla osób zainteresowanych teoretyczną refleksją na temat projektowania, jest to niewątpliwie lektura obowiązkowa. 

Ze strony MIT PRess: "Lavin is especially interested in the graphic designer's role in shaping cultural norms. She examines the anti-Nazi propaganda of John Heartfield, the modernist utopian design of Kurt Schwitters and the neue ring werbegestalter, the alternative images of women by studio ringl + pit, the activist work of such contemporary designers as Marlene McCarty and Sheila Levrant de Bretteville, and the Internet innovations of David Steuer and others." 

"Clean New World" Maud Lavin
okładka miękka, język angielski, cena 51 zł



Sunday 17 October 2010

lektury wwb2 # 16: how to be a graphic designer, without losing your soul


Po wykładzie Vinki Kruk z Metahaven (otoczonego kultem studia z Amsterdamu) w ramach WWB, polecamy lekturę dla praktykujących grafików, jak i dla tych którzy dopiero marzą o tym by zając się profesjonalnie grafiką użytkową. Podstawowe pytanie postawione przez autora książki brzmi: jak nie sprzedać duszy diabłu i robić dobry dizajn? Adrian Shaughessy zajmuje się w swojej publikacji, wydawałoby się przyziemnymi a jednak kluczowymi dla satysfakcjonującej praktyki dizajnerskiej kwestiami jak: poszukiwanie zlecenidawców, auto-promocja, zakładanie własnego studia projektowego czy negocjacje z niezadowolnymi klientami. Dopełnieniem poradnikowej części książki są wywiady z dizajnerami, m. in. z Kimem Hiorthoyem, znanym ze znakomitych okładek płytowych dla norweskiej wytwórni Rune Grammofon. 

Friday 15 October 2010

lektury wwb2 # 15: design revolution





























"Design Revolution. 100 Products that are changing People's lives" Emily Pilloton
304 strony, okładka miękka, cena 105 zł
Dziś wieczorem otwarcie projektu "Modyfikacje" - tegoroczni absolwenci Wzornictwa warszawskiej ASP zajęli się polskimi samochodami, marki Nysa czy Żuk, trwale zmieniając ich funkcję, uzyskując np. samochód do gier, street-artowy plac zabaw czy mały zagajnik. Pozostając w temacie wzornictwa przemysłowego ze społecznym zacięciem, polecamy album "Design Revolution. 100 Products That Are Changing People's Lives". W książce znajduje się m.in. krzesło uniemożliwiające kardzież torby, słynny Hippo Water Roller - beczka do przenoszenia wody na duże odległości, laptop za 100 dolarów, rower z bambusa uzdatniająca rurka do picia wody z kałuży i wiele, wiele innych społecznie użytecznych wynalazków. Mnóstwo kolorowych zdjęć i rzeczowe opisy. Książka "Design Revolution" pozuje na tle jednego ze zmodyfikowanych samochodów, zaparkowanego tuż przed wejściem do księgarni.

Thursday 14 October 2010

lektury wwb2 # 14: modern architecture in africa

"Modern Architecture in Africa" Antoni Folkers
okładka twarda, język angielski, cena 189 zł





































"Modern Architecture in Africa" Antoniego Folkersa jest bogato ilustrowanym kompendium wiedzy o modernistycznej architekturze w krajach afrykańskich - eksporcie rozwiązań urbanistycznych i inżynierskich, lokalnych mutacjach i wariacjach na temat modernizmu, czy też o problemach etycznych związanych z "przeszczepami" architektury i wpisanych w nią ideologii.
Książka ta stanowi pożądaną lekturę do wystawy „PRL™. Eksport architektury i urbanistyki z Polski Ludowej", jaka otwarta zostanie jutro w Muzeum Techniki. Jej kurator Łukasz Stanek pisze "PRL była cenioną marką w okresie zimnej wojny – przynajmniej na niektórych rynkach, takich jak globalny rynek pracy intelektualnej. Dotyczyło to zwłaszcza pracy architektów, urbanistów i inżynierów, której ważnymi odbiorcami były kraje postkolonialnego Południa. Wystawa prezentuje wybrane projekty polskich specjalistów pracujących na kontraktach central handlu zagranicznego w Iraku, Syrii, Libii, Algierii, Ghanie i Nigerii – krajach, które po uzyskaniu niepodległości szukały sojuszników wśród państw socjalistycznych. Architekci, urbaniści i inżynierowie przywozili ze sobą zarówno tradycję polskiej architektury międzywojennej, jak i doświadczenie wielkich socjalistycznych placów budowy, takich jak Warszawa lub Nowa Huta."

lektury wwb2 # 13: after the city

Czy miasto jako pomysł na miejsce do życia dla gatunku ludzkiego, wyczerpało się? A jeśli jeszcze nie, to kiedy się skończy? Co jest nie tak ze współczesnymi metropoliami? Czy warto z nich cokolwiek zachować? Co planować a co pozostawić w mieście przypadkowi? Czy wszystko musi zostać do końca zaprojektowane? Czy architekci przestaną kiedyś należeć do społecznej elity? Na czym polegała urbanizacja Marfy? Jaką lekcję europejscy architekci powinni wyciagnąć z doświadczeń amerykańskich? Dlaczego rozmowę o architekturze warto rozpocząć od pokazania kilku zdjęć z krajobrazem Houston? Co architekci zawdzięczają Duchampowi? A Derridzie? Co o przestrzeni miejskiej ma do powiedzienia Deleuze i Guattari? Jeśli miasto się skończyło, to co będzie po nim? Odpowiedzi na te inne pytania, znajdziecie w jednej z najważniejszych książek o mieście ostatnich lat: "After the City" Larsa Lerupa. 

Wednesday 13 October 2010

lektury wwb2 # 12: zoo

Tuż po kolejnej wycieczce WWB2, tym razem po warszawskim ZOO z Joanną Warszą, polecamy jedną z najpiękniejszych, imponująco ilustrowanych (ryciny, archiwalne zdjęcia, obrazy, prace artytsów np. Candidy Höfer) książek o historii Ogrodów Zoologicznych. "Zoo. A History of Zoological Gardens in the West" na 400 stronach prowadzi czytelnika od gabinetów osobliwości (wspólnego praprzodka ogrodu zoologicznego i muzeum) po czasy współczesne i dylematy związane z przyszłością zoo, które jest dla niektórych ślepą uliczką w ewolucji instytucji badawczych, dla innych pozostając nadzieją na przetrwanie dla wielu ginących gatunków zwierząt. Książka ta jest także opowieścią o architekturze i dizjanie sztucznych fragmentów natury we nowoczesnych metropoliach. Autorami komentarzy i interwencji podczas dzisiejszej wycieczki byli: Anca Benera/Maciej Luniak, Dariusz Czaja, Maciej Gdula: Bruno Latour, Donna Haraway, Fontarte + Sebastian Cichocki, Agnieszka Kurant, dr Marek Ostrowski, The Institute for Critical Zoologists, Tomek Saciłowski, Steinbrener & Dempf, Aaron Schuster, Aleksandra Wasilkowska, Finn Williams. Ciag dalszy tego projektu nastąpi w przyszłym roku. 

Tuesday 12 October 2010

lektury wwb2 # 11: dwugłowy smok (dvd)

"Dwugłowy Smok", reżyseria Jadwiga Kocur, seria limitowana z mapą.
44 minuty, napisy: polski, angielski, niemiecki, cena: 29 zł. --> Kup w naszym sklepie internetowym z 5% rabatem







Tuż przed wieczornym pokazem dokumentów Jadwigi Kocur o zbudowanej/niezbudowanej/niemożliwej do zbudowania architekturze międzywojennej, polecamy lekturę filmową, w postaci cenionego dzieła Kocur z 2006 roku - "Dwugłowego Smoka". Film ten skupia się na nowoczesnej architekturze Górnego Śląska przed wybuchem II Wojny Światowej oraz "wojnie na budynki" pomiędzy niemieckimi i polskimi architektami. Jak podkreśla Jadwiga Kocur, Śląsk był miejscem zawsze otwartym na działania awangardowe, stając się jednym z najbardziej progresywnych eksperymentów urbanistycznych Europy lat 30. XX wieku. Eksperymentem, w efekcie którego powstała interesująca architektura, tworzona przez wielkie nazwiska niemieckie i polskie: Dominikusa Boehma, Ericha Mendelssohna, Hansa Poelziga, Maxa Berga, Karola Schayera, Tadeusza Kozłowskiego, Tadeusza Michejdę. 
Specjalna edycja filmu, którą dostępna jest u nas w księgarni, zawiera mapę-przewodnik po górnośląskiej architekturze 20-lecia międzywojennego - niezbędny dodatek dla osób tropiących zabytki nowoczesności w terenie.

Sunday 10 October 2010

lektury wwb2 #10: road that is not a road and the open city

ROAD THAT IS NOT A ROAD AND THE OPEN CITY, RITOQUE, CHILE, Ann M. Pendleton-Jullian, MIT Press 1996, 196 stron, 134 ilustracje, oprawa miękka, język angielski, cena: 70 zł. Kup w naszym sklepie internetowym z 5% rabatem>>
Podczas pierwszego edukacyjnego weekendu WWB w muzeum, który upłynął na rozmowach o nowych modelach edukacyjnych i produkcji wiedzy o mieście, niejednokrotnie przywoływana była Ameryka Łacińska (zwłaszcza kolumbijskie Medellin i brazyliska Kurytyba). Pozostając w tym duchu polecamy znakomitą książkę "Road that Is Not a Road and the Open City" poświęconą, w Europie prawie nieznanemu, eksperymentalnemu Otwartemu Miastu w chilijskim Ritoque. Zostało ono powołane do życia jako laboratorium urbanistyczne, gdzie architekci, artyści, pisarze i inżynierowie, we współpracy z wydziałem architektury uniwersytetu w Valparaiso, testują miejską utopię - miasto bez planu generalnego, hierarchii, z radykalnymi budynkami wznoszonymi na wydmach i prerii. W książce znajduje się ponad sto fotografii z Ritoque. 
Profesor historii architektury Alberto Pérez-Gómez, pisze o książce: "The fascinating premise of this book is the belief in the possibility of founding a city in poetic acts, removing architecture from abstract geometry and centering it on the poetic word. (...)The author describes the Open City and its theoretical premises with great love. The existence of the experimental city itself is rather unknown. This is a work that deserves to be better known in the English speaking world, in the context of other important pedagogical experiments in architecture ranging from the Bauhaus and Ulm to Cooper Union." Zdjęcia (tym razem nie nasze, ale za to z samego Chile): www.mimoa.eu


Saturday 9 October 2010

lektury wwb2 #9: camps



Dzisiaj polecamy książkę niezwykłej choć chłodnej urody - surowo zaprojektowana, z tekturową okładką, z wybebeszonym szyciem, czarno-biała - pożądany obiekt dizjnerski jak i merytoryczny ładunek wagi ciężkiej. "Camps. A Guide to 21st-Century Space" Charliego Haileya to przewodnik po obozach wszelkiego rodzaju - obozach dla uchodźców, obozach wędrownych, przejściowych, obozach z lodu, bar-campach, obozach muzealnych, badawczych i dziesiątkach innych tymczasowych formacji mieszkalnych. Obóz jako pytanie o tożsamość, bezpieczeństwo, mobilność, legalność etc. Obóz jako świadectwo globalnej polityki, obywatelskiej inwencji i sposób na przetrwanie. Obóz jako wyłom w miejskim porządku. Sporo materiałów wizualnych - mapy, wykresy, zdjecia. Poza tym, co nie jest takie oczywiste przy tego rodzaju wnikliwych opracowaniach naukowych, "Camps" to wciagająca, brawurowo napisana lektura. Nie mówiąc o tym jak dobrze książka ta prezentuje się na półce! 
Camps. A Guide to 21st-Century Space, Charli Hailey, MIT Press 2009, 536 stron, 163 ilustracje, oprawa miękka, cena: 91 zł

Friday 8 October 2010

lektury wwb2 #8: warszawa w budowie

Warszawa w budowie, pod red. Marcela Andino Veleza, wydawnictwo Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, 320 stron, kolorowe ilustracje, miękka okładka/obwoluta, cena: 35 zł. --> Kup w naszym sklepie internetowym z 5% rabatem 



Nareszcie jest - książka podsumowująca zeszłoroczną edycję "Warszawy w budowie". Zawiera opisy wszystkich elementów wchodzących w skład pilotażowej edycji festiwalu z 2009 roku - wystaw, paneli dyskusyjnych, projektów w przestrzeni miejskiej, łącznie z zapisem popularnych sesji Departamentu Propozycji. Ta bogato ilustrowana, zaprojektowana przez Ludovica Ballanda i Ivana Weissa publikacja, stanowi trzeci tom w serii wydawniczej sygnowanej przez Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie. Jak tylko nieco ochłoniemy z wrażenia i przestaniemy upajać się zapachem świeżej farby drukarskiej, ogłosimy z pewnością datę wieczoru promocyjnego tego wydawnictwa. A teraz zapraszamy na zakupy - podczas trwania Warszawy w budowie, książkę pakujemy za darmo w płócienną torbę festiwalową. Jak głosi slogan z książki: jakie miasto, taka budowa! 
Na zdjęciu powyżej książkę z dumą prezentuje jej redaktor Marcel Andino Velez, a poniżej naga prawda o Warszawie, którą skrywa okładka książki pozbawiona obwoluty.