noma. time and place in nordic cuisine

Noma. Time and Place in Nordic Cuisine. René Redzepi, Phaidon 2010, j. angielski, 320 stron, 200 kolorowych ilustracji, oprawa twarda (płótno).  Cena: 166,5zł>>

Dlaczego Phaidon, znany głównie z luksusowych "coffee table books" o sztuce wydaje album o restauracji? To proste, kopenhaska Noma - bohaterka tej olśniewająco ilustrowanej książki - zdobyła w 2010 roku, według selekcji San Pellegrino World’s 50 Best Restaurant, laury najlepszej restauracji  świata. René Redzepi, założyciel Nomy zdetronizował tym samym Ferrana Adrię z elBulli, jedynego kucharza który był uczestnikiem Documenta w Kassel! Wstęp do książki, aby nie było wątpliwości że mamy do czynienia z prawdziwą sztuką, napisał sam Olafur Eliasson. W albumie znajduje się ponad 200 zapierających dech w piersiach fotografii posiłków, produktów żywnościowych (zawsze lokalnych, co jest częścią filozofii Nomy - żądnej oliwy z oliwek, cytrusów, okoni nilowych i tabasco, w zamian smalec, żywica i zimnowodne małże!) oraz duńskich krajobrazów. Kuchnia surowa, skromna, obwarowana regułami przywołująca na myśl powściągliwość skandynawskiej sztuki konceptualnej. W książce znajduje się także 90 przepisów wymyślonych przez René Redzepiego, który przez najbliższy rok dzierżyć będzie berło pierwszego kucharza na kuli ziemskiej. 

just my type. a book about fonts

Just My Type. A Book About Fonts, Simon Garfield, j. angielski, Profile Books 2010, 352 strony, czarno-białe ilustracje, cena 81,7 zł>>

Książka, która w przygodowo-sensacyjnym stylu opowiada o historii najsłynniejszych fontów. Bohaterami są przede wszystkim te fonty, którym udało się zrobić światową karierę (zarówno to udane jak i, wydawałoby się, skazane na porażkę), oraz te z którymi to wiążą się frapujące historie. Autor książki - rozpoczynającej się od "układu okresowego fontów" - Simon Garfield, stara się odpowiedzieć na nurtujące wszystkich (choćby minimalnie zainteresowanych dziejami liter) pytania. Dlaczego Times New Roman, Helvetica, czy Gill Sans zrobiły tak zawrotną karierę? O czym świadczy używanie Comic Sans? Dlaczego z ponad 100 tysięcy istniejących fontów używamy tak niewielu? Jaki jest związek Gotham i zwycięskiej kampanii prezydenckiej Baracka Obamy? Dlaczego litera T w logo The Beatles była większa od reszty? Czy w foncie można przemycić narodowego ducha? Książka jest odpowiednio do tematu zaprojektowana, tekst należy jednocześnie czytać, jak i uważnie oglądać. Obwoluta w zależności od upodobań - pomarańczowa z przodu i błękitna z tyłu lub w wersji odwrotnej. Idealny prezent dla osób uprawiających "type-spotting". 

nowe książki i kubki z łosiem

lektury wwb2 # 25: warszawa jako struktura emergentna

Ekspektatywa_3: Warszawa jako struktura emergentna, Aleksandra Wasilkowska, Andrzej Nowak, 
Fundacja Bęc Zmiana 2009, 136 stron, ilustracje, oprawa miękka, cena: 22zł. 
-->Kup w naszym sklepie internetowym z 5% rabatem

Po sesji z ostatniego weekendu, w której wzięli udział architeci z Warszawy i Londynu, polecamy jedną z najważniejszych książek pogłębiająych refleksję na temat dynamiki rozwoju miasta, jakie ukazały się ostatnio na polskim rynku. Książka "Warszawa jako struktura emergentna" jest dziełem Aleksandry Wasilkowskiej i profesora Andrzeja Nowaka. Wydawca publikacji, Fundacja Bęc Zmiana, informuje, że "publikacja ta wprowadza nowe pojęcia oraz horyzonty myślenia o mieście w kontekście systemów złożonych oraz ontologii.  Zawarte w niej teksty przybliżają pojęcie emergencji, w kontekście badań nad złożonością,  odnoszą się do nieprzewidywalnego procesu transformacji miejskiej. Zamieszczone w książce fragment badań z zakresu socjofizyki i symulacji zachowań zbiorowych pokazują możliwości symulacji ruchu pieszych w określonej przestrzeni architektonicznej jako narzędzia wspomagającego diagnozę i optymalizację zarządzania infrastrukturą miejską." Na zdjęciu Ola Wasilkowska i jej książka. 

lektury wwb2 # 23: the banham lectures

"The Banham Lectures" Jeremy Aynsley, Harriet Atkinson, Berg Publishers 2009, 
352 strony, 200 czarno-białych i 32 kolorowych ilustracji, oprawa twarda, cena: 153 zł. -->Kup w naszym sklepie internetowym z 5% rabatem

Rayner Banham (1922 - 1988) był jednym z najbardziej rewolucyjnych i wpływowych krytyków architektury XX wieku, autorem kanonicznych książek Theory and Design in the First Machine Age i Los Angeles: The Architecture of Four Ecologies. W swoich tekstach był zawsze o jeden krok do przodu przed rzeczywistością: antycypując nowe tendencje w architekturze i projektowaniu oraz nowe modele wielkomiejskiego życia. Uprawiał krytykę architektury z dozą science fiction (z akcentem na "science").

Materiały do książki The Banham Lectures, dedykowanej teoriom i wizjom Banhama, zbierane były przez 20 lat. Partycypujący w niej historycy architektury i designu, artyści, architekci - bezpośrednio współpracowali z Banhamem bądź też jego teorie miały istotny wpływ na ich prace. W książce znajduje się kilkadziesiąt znakomitych esejów, dotykających takich tematów jak: projektowanie samochodów w latach 50., myśl Le Corbusiera, dywany, filmy science-fiction, sypialnie, "Futurama", pop-art, Marcel Duchamp, architektura muzeum, Ray Eames, sputniki, dematerializacja dizajnu etc. Każdy z tekstów-wykładów jest bogato ilustrowany. Książkę polecamy jako lekturę przed weekendową sesją dotyczącą projektowania/ antycypowania/ poszukiwania przyszłości w architekturze miejskiej.

nocny spacer Rosenthaler Straße

FRAME #176  "Interior Reality" sept/oct 2010, cena: 93zł; Dag Brandsaeter, Noa Segal "Can I Make Everybody Happy?", cena: 51 zł; Alain Badiou "The Communist Hypothesis", cena: 69 zł. Wszystkie książki przyjechały już do Warszawy. 

VIP Selection # 2: Katja Reichard

Katja Reichard z berlińskiej księgarni Pro Qm (założyła ją razem z Jesco Fetzerem i Axelem Wiederem) poleca nowe tytuły. Pierwszym wydawnictwem wskazanym przez Katję jest "Social Movements in the (Post-)Neoliberal City" Margit Mayera. Książka jest pierwszym tomem w serii Civic City Cahier - skupiającej się na krytycznych debatach o roli projektowania we współczesnych miastach. Z opisu książki na stronie Pro Qm: Margit Mayer looks at contemporary social movements that contest neoliberal urban development by invoking the Right to the City, a motto originally coined by Henri Lefèbvre in the 1960s. Mayer contrasts these new movements to those of previous phases in postwar, political-economic development, and thus establishes a set of correspondences between consecutive urban regimes and shifting forms of contestation.

Drugą książką, którą wybrała Katja jest "Modern Architecture in Africa" Antoniego Folksersa. Warto sięgnąć po tą publikację zwłaszcza przed otwarciem wystawy "PRL TM" (w programie "Warszawy w budowie") o transferze myśli architektonicznej i inżynierskiej z komunistycznej Polski do Afryki. Z opisu na stronie Pro Qm: One of the few Western studies on modern African architecture, author and architect Antoni Folkers raises the discussion about the place of the often moralising and simplified period of western modernism, while also providing a wide-ranging survey of the many-sided and colourful architecture from different regions in Africa. 

Obie książki będą dostępne w naszej księgarni od 1 października, czyli od otwarcia festiwalu "Warszawa w budowie". 

honza zamojski. jak jsem potkal dabla

Honza Zamojski "Jak Jsem Potkal Dabla", wydawnictwo Morava Books, 272 strony, twarda oprawa, cena: 75 zł. Kup tu >>

Na koniec lata polecamy jedną z najpiękniej wydanych i opowiedzianych polskich książek artystycznych tego roku - "Jak Jsem Potkal Dabla" Honzy Zamojskiego. Książka ta jest samodzielną, wielopoziomową "przenośną” wystawą, która powstała podczas podróży autora do Czech, drugiej ojczyzny Zamojskiego.
Z informacji o książce od wydawnictwa Morava Books: "Fikcyjnym przewodnikiem po kraju bliskim, lecz nieznanym, był tragicznie zmarły czeski pisarz Ota Pavel i jego książki. Metodą odkrywania Czech był „przypadek”, czyli ukochany przyjaciel Pavla jak i Zamojskiego. Teksty, kolejni bohaterowie, archiwalia, materiał fotograficzny gromadziły się w wyniku nieoczekiwanych spotkań. Jest to książka o miejscach, ich przeszłości, ludziach ale też o samym przypadku i o ślepym losie. O diable, który podstawia nogi dobrym ludziom. I jest to także książka o szaleństwie Oty Pavla i o poszukiwaniach źródeł tego szaleństwa." 

kubki barowe w księgarni

Kubki barowe firmy Mamsam, projektanci: Magda Piwowar, Janek Bersz, Maurycy Gomulicki, Mamastudio, Edgar Bąk, Bartek Stefaniak i inni. 36 wzorów. Ceny: 36 zł i 42 zł (kubki ze złotym paskiem)

Muzeum pro qm na Coney Island, NYC 2010

Witamy na blogu księgarni Muzeum pro qm. 

Regularnie będziemy informować was o dobrych książkach, których nie znajdziecie w żadnym innym miejscu w mieście. Nasza księgarnia mieści się w tymczasowej siedzibie Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie: przy ulicy Pańskiej 3, za hotelem Intercontinental, kilkaset metrów do Dworca Centralnego i Pałacu Kultury i Nauki. Powstanie tego miejsca jest efektem współpracy muzeum z legendarną berlińską księgarnią artystyczną pro qm. Interesuje nas sztuka współczesna i przyległe terytoria wiedzy: architektura, projektowanie, nauki społeczne, filozofia etc. Starannie selekcjonujemy tytuły - często poszerzamy pulę dostępnych wydawnictw, najczęściej związane jest to z aktualnym programem muzeum: architekturą instytucji sztuki, urbanistyką partycypacyjną, krytyką instytucjonalną, "produkcją wiedzy" etc. Prowadzimy sekcję dla dzieci. Dystrybuujemy najciekawsze magazyny o sztuce, architekturze i dizjanie. Przewodnik „Zrób to w Warszawie” obwołał Muzeum pro qm „najlepszą księgarnią artystyczną w mieście”.

Na nowo założonym blogu znajdziecie informacje o nowościach, sesje zdjęciowe z dobrze prezentującymi się publikacjami, relacje z podróży śladami nowych wydawnictw, rekomendacje ulubionych lektur kuratorów Muzeum oraz wiele innych poczytnych materiałów.

Zespół Muzeum pro qm